La organización no fué la mejor porque el desfile no inicio a la hora prevista y tubo un retraso de casi una hora, a los alrededores del palacio nacional se podia ver mucha gente organizadora del evento, pero al caminar por las calles y avenidas donde los diferentes colégios esperaban para iniciar el desfile no se veia a nadie de estas personas.
Fuera de esto el evento fue todo un exito no por su organización sino por las diferentes bandas que dieron su maximo esfuerzo por sobresalir.miércoles, 29 de septiembre de 2010
«15 de septiembre»
El 15 de septiembre es una fecha muy significativa para los Guatemalteco, ya que es el dia de independencia nacional. En esta ocación comentare acerca de las diversas expresiónes artisticas de los diferentes colegios y sus respectivas bandas, batonistas etc. Cada banda empieza a prepararse para mostrar sus mejores galas los dias 14 y 15 de septiembre, pues se hace un desfile que recorre las principales calles y avenidas de nuestra ciudad, dandonos un deleite musical. En esta ocación el desfile tubo mucho ritmo y color ya que los colegios integran tooques populares y a su vez colores vivos en sus vestimentas.
«INAUGURACIÓN FOTO 30»
La inauguración del festival Foto 30 fue todo un exito, desde el lugar hasta la organización ya que no hubo ningun contratiempo y todo estaba debidamente identificado, las exposiciónes fueron realmente increibles y cautivadoras.
Los organizadores de este evento no dejaron pasar nada por alto y desde la entrada se podia acceder a diversos folletos de información de todo el programa establecido para este mes dedicado a la fotografía en Guatemala.
Esperemos pues que disfruten de tan maravilloso evento ya que es una muy buena experiencia.
Los organizadores de este evento no dejaron pasar nada por alto y desde la entrada se podia acceder a diversos folletos de información de todo el programa establecido para este mes dedicado a la fotografía en Guatemala.
Esperemos pues que disfruten de tan maravilloso evento ya que es una muy buena experiencia.
martes, 7 de septiembre de 2010
«PARTENON»
El Partenón (nombre femenino, «mujer joven, virgen») literalmente «la residencia de las jóvenes», es decir, aquí «la residencia de Atenea Partenos», es el templo griego situado en la Acrópolis de Atenas dedicado a Atenea, diosa protectora –y epónima– de la ciudad de Atenas.
Es el monumento más importante de la civilización griega antigua y se le considera como una de las más bellas obras arquitectónicas de la humanidad. El Partenón es uno de los principales templos dóricos que se conservan, construido entre los años 447 y 432 a. C., sus dimensiones aproximadas son: 69,5 metros de largo, por 30,9 de ancho; las columnas tienen 10,4 metros de altura.
Es el monumento más importante de la civilización griega antigua y se le considera como una de las más bellas obras arquitectónicas de la humanidad. El Partenón es uno de los principales templos dóricos que se conservan, construido entre los años 447 y 432 a. C., sus dimensiones aproximadas son: 69,5 metros de largo, por 30,9 de ancho; las columnas tienen 10,4 metros de altura.
«ARTISTAS DEL CLASICISMO»
Policleto
llamado «el Viejo» para diferenciarlo de su hijo, fue un escultor griego en bronce del siglo V y principios del siglo IV a. C. Junto con los famosos Fidias, Mirón y Cresilas, es el más importante escultor de la Antigüedad clásica. El catálogo del siglo IV atribuido a Jenócrates «Catálogo jenocrático», que fue la guía de Plinio en materia de arte, colocó a Policleto entre Fidias y Mirón. Policleto fue famoso sobre todo por sus estatuas de dioses y atletas realizadas en bronce, aparte de la enorme estatua de la diosa Hera, destinada al culto en el Hereo de Argos.
Miron (480-440 a. C.) fue un gran escultor y broncista de mediados del siglo V a. C. y uno de los más conocidos autores del arte griego, cuyas aportaciones escultóricas supusieron la transición al periodo clásico. Nacido en Eleuteras, ciudad situada en la frontera de Beocia y el Ática. Según la Historia Natural de Plinio, Agéladas de Argos fue su maestro.
El viajero Pausanias destacó esculturas de Mirón que permanecían in situ en el siglo II. Quionis, un vencedor olímpico del siglo VII de Esparta era conmemorado a través de un bronce idealizado obra de Mirón.
Praxiteles
De Atenas, hijo de Cefisodoto el Viejo, fue el más renombrado escultor clásico ático del siglo IV a. C. Con la obra de Praxíteles la escultura griega evoluciona desde el clasicismo hacia una especie de anticipado manierismo, al acentuar el sensualismo. Sus obras están caracterizadas por la llamada karis (gracia) ática y la llamada «curva praxiteliana» consistente en un elegante contrapposto.
Fue el primero en esculpir la forma femenina desnuda en una estatua a tamaño natural. Aunque no queda ninguna escultura que sea atribuible sin dudas a Praxíteles, numerosas copias de sus obras han sobrevivido; autores contemporáneos, incluyendo a Plinio el Viejo, escribieron sobre sus obras; y han sobrevivido monedas grabadas con siluetas de varios de sus modelos estatuarios.
Una supuesta relación entre Praxíteles y su bella modelo, la cortesana tespia Friné, ha inspirado especulación e interpretación en obras de arte que van desde la pintura (Gérôme) a la ópera cómica (Saint-Saëns) o las marionetas (Charles Maurice Donnay).
Algunos escritores han sostenido que hubo dos escultores con el nombre de Praxíteles. Uno sería contemporáneo de Fidias y el otro su más conocido nieto. Aunque la repetición del mismo nombre en generaciones sucesivas es habitual en Grecia, no hay evidencia cierta para ninguna de las posiciones.
Lisipo
Fue un escultor clásico griego, nacido en Sición, Peloponeso, h. 370 a. C. y fallecido hacia el 318 a. C. Lisipo, Escopas y Praxíteles están considerados los tres grandes escultores de la segunda fase del clasicismo (siglo IV a. C.),[1] época de transición entre la era griega clásica y el helenismo. Existen una serie de problemas de método que se plantean al estudioso de su obra: el amplio taller de Lisipo, la demanda de réplicas de su obra aún en vida y más tarde entre los aficionados helenísticos y romanos, el número de discípulos directamente en su círculo y la supervivencia de sus obras sólo en copias.
llamado «el Viejo» para diferenciarlo de su hijo, fue un escultor griego en bronce del siglo V y principios del siglo IV a. C. Junto con los famosos Fidias, Mirón y Cresilas, es el más importante escultor de la Antigüedad clásica. El catálogo del siglo IV atribuido a Jenócrates «Catálogo jenocrático», que fue la guía de Plinio en materia de arte, colocó a Policleto entre Fidias y Mirón. Policleto fue famoso sobre todo por sus estatuas de dioses y atletas realizadas en bronce, aparte de la enorme estatua de la diosa Hera, destinada al culto en el Hereo de Argos.
Miron (480-440 a. C.) fue un gran escultor y broncista de mediados del siglo V a. C. y uno de los más conocidos autores del arte griego, cuyas aportaciones escultóricas supusieron la transición al periodo clásico. Nacido en Eleuteras, ciudad situada en la frontera de Beocia y el Ática. Según la Historia Natural de Plinio, Agéladas de Argos fue su maestro.
El viajero Pausanias destacó esculturas de Mirón que permanecían in situ en el siglo II. Quionis, un vencedor olímpico del siglo VII de Esparta era conmemorado a través de un bronce idealizado obra de Mirón.
Praxiteles
De Atenas, hijo de Cefisodoto el Viejo, fue el más renombrado escultor clásico ático del siglo IV a. C. Con la obra de Praxíteles la escultura griega evoluciona desde el clasicismo hacia una especie de anticipado manierismo, al acentuar el sensualismo. Sus obras están caracterizadas por la llamada karis (gracia) ática y la llamada «curva praxiteliana» consistente en un elegante contrapposto.
Fue el primero en esculpir la forma femenina desnuda en una estatua a tamaño natural. Aunque no queda ninguna escultura que sea atribuible sin dudas a Praxíteles, numerosas copias de sus obras han sobrevivido; autores contemporáneos, incluyendo a Plinio el Viejo, escribieron sobre sus obras; y han sobrevivido monedas grabadas con siluetas de varios de sus modelos estatuarios.
Una supuesta relación entre Praxíteles y su bella modelo, la cortesana tespia Friné, ha inspirado especulación e interpretación en obras de arte que van desde la pintura (Gérôme) a la ópera cómica (Saint-Saëns) o las marionetas (Charles Maurice Donnay).
Algunos escritores han sostenido que hubo dos escultores con el nombre de Praxíteles. Uno sería contemporáneo de Fidias y el otro su más conocido nieto. Aunque la repetición del mismo nombre en generaciones sucesivas es habitual en Grecia, no hay evidencia cierta para ninguna de las posiciones.
Lisipo
Fue un escultor clásico griego, nacido en Sición, Peloponeso, h. 370 a. C. y fallecido hacia el 318 a. C. Lisipo, Escopas y Praxíteles están considerados los tres grandes escultores de la segunda fase del clasicismo (siglo IV a. C.),[1] época de transición entre la era griega clásica y el helenismo. Existen una serie de problemas de método que se plantean al estudioso de su obra: el amplio taller de Lisipo, la demanda de réplicas de su obra aún en vida y más tarde entre los aficionados helenísticos y romanos, el número de discípulos directamente en su círculo y la supervivencia de sus obras sólo en copias.
«BIOGRAFIA DE HOMERO»
(s.VIII a.C.) Poeta griego. En palabras de Hegel, Homero es «el elemento en el que el mundo griego vive como el hombre vive en el aire». Admirado, imitado y citado por todos los poetas, filósofos y artistas griegos que le siguieron, es el poeta por antonomasia de la literatura clásica, a pesar de lo cual la biografía de Homero aparece rodeada del más profundo misterio, hasta el punto de que su propia existencia histórica ha sido puesta en tela de juicio.
Las más antiguas noticias sobre Homero sitúan su nacimiento en Quíos, aunque ya desde la Antigüedad fueron siete las ciudades que se disputaron ser su patria: Colofón, Cumas, Pilos Ítaca, Argos, Atenas, Esmirna y la ya mencionada Quíos. Para Simónides de Amorgos y Píndaro, sólo las dos últimas podían reclamar el honor de ser su cuna.
Las más antiguas noticias sobre Homero sitúan su nacimiento en Quíos, aunque ya desde la Antigüedad fueron siete las ciudades que se disputaron ser su patria: Colofón, Cumas, Pilos Ítaca, Argos, Atenas, Esmirna y la ya mencionada Quíos. Para Simónides de Amorgos y Píndaro, sólo las dos últimas podían reclamar el honor de ser su cuna.
Aunque son varias las vidas de Homero que han llegado hasta nosotros, su contenido, incluida la famosa ceguera del poeta, es legendario y novelesco. La más antigua, atribuida sin fundamento a Herodoto, data del siglo V a.C. En ella, Homero es presentado como el hijo de una huérfana seducida, de nombre Creteidas, que le dio a luz en Esmirna. Conocido como Melesígenes, pronto destacó por sus cualidades artísticas, iniciando una vida bohemia. Una enfermedad lo dejó ciego, y desde entonces pasó a llamarse Homero. La muerte, siempre según el seudo Herodoto, sorprendió a Homero en Íos, en el curso de un viaje a Atenas.
lunes, 6 de septiembre de 2010
«LA HISTORIA DEL ARTE Y LA LUCHA DE CLASES» Capítulo 1 y 2
A lo largo de la historia la lucha de clases siempre ha existido en la sociedad y para entender este fenomeno es preciso primero tener claro los conceptos de "clase social", "lucha de clases" e "ideología".
Existen tres niveles de dominio sin los cuales no funcionaria una sociedad, estos son: el nivel económico, el nivel político y el nivel ideológico. En esta escala el nivel económico determinara los otros dos porque en una sociedad quien tiene un alto nivel económico tambien tendra parte en el nivel político y por ende podra manejar una cierta ideologia.
Las clases sociales son pues en conjunto la interacción de los tres niveles de dominio que describo anteriormente, y estara determinada por uno en especifico es decir que de los tres solo uno puede mandar y los otros dos se regiran por el.
La lucha de clases es la una serie de prácticas conflictivas entre las diversas clases sociales por obtener el luguar mas alto de dominio y someter a subordinacion a las otras.
La ideología son los valores y creencias que cada persona tiene y que son determinadas por una sociedad, sus relaciones con la naturaleza y otros grupos sociales. Es una relacion entre hombres con la realidad en la que viven.
Existen tres niveles de dominio sin los cuales no funcionaria una sociedad, estos son: el nivel económico, el nivel político y el nivel ideológico. En esta escala el nivel económico determinara los otros dos porque en una sociedad quien tiene un alto nivel económico tambien tendra parte en el nivel político y por ende podra manejar una cierta ideologia.
Las clases sociales son pues en conjunto la interacción de los tres niveles de dominio que describo anteriormente, y estara determinada por uno en especifico es decir que de los tres solo uno puede mandar y los otros dos se regiran por el.
La lucha de clases es la una serie de prácticas conflictivas entre las diversas clases sociales por obtener el luguar mas alto de dominio y someter a subordinacion a las otras.
La ideología son los valores y creencias que cada persona tiene y que son determinadas por una sociedad, sus relaciones con la naturaleza y otros grupos sociales. Es una relacion entre hombres con la realidad en la que viven.
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